El diseño es la representación visual de una idea y una de las formas más importantes de comunicación en nuestra vida diaria. En este curso aprenderás de una forma práctica y dinámica lo necesario para entender y comunicar tus ideas de forma gráfica. Con este curso podrás: Conocer los principios del diseño Entender en qué consiste la composición gráfica Digitalizar ideas en papel Aplicar la teoría del color en el diseño Aplicar la tipografía como forma de comunicación Temario del curso Introducción al Curso de Fundamentos de Diseño Antes de comenzar Bienvenidos al Curso de Fundamentos de Diseño ¿Qué es el diseño? Principios del Diseño Comunicación efectiva en el diseño ¿Qué es el concepto? Diseño universal Diseño atemporal El boceto ¿Qué son los elementos visuales? ¿Qué es la alineación? ¿Qué es el contraste? ¿Qué es la síntesis? Composición La composición y su función Unidad Visual y principios de la Gestalt Balance o equilibrio visual Dirección Visual Tipos del balance visual
Aprende pasa a paso y desde cero Diseño Gráfico Digital - Al ver los diseños que salen de las grandes agencias publicitarias quizás te preguntes ¿cuál es el secreto?, ¿qué programas usan?, ¿cuáles son las técnicas "especiales” que emplean? La respuesta es que los programas que usan son exactamente los mismos que tienes instalados en tu computador y sus técnicas "especiales” las puedes aprender sin ningún inconveniente. El verdadero problema (y es la razón por la que tus creaciones a veces parecen salidas de un cibercafé) es que la mayoría del entrenamiento disponible actualmente sobre diseño gráfico se enfoca solamente en el uso de programas y herramientas, dejando de lado la parte más importante de todas: Enseñarte a PENSAR creativamente y a GENERAR las ideas impactantes que se convierten finalmente en esos diseños que van impresionar a todos. De qué se trata La Escuela del Diseño Gráfico Para explicarlo en pocas palabras es un entrenamiento integral de 4 meses donde aprenderás a
Artículo editado por: TeamNsN - 3-12-2018, 02:45
Razón: Resubido!
Curso Lettering Animado - Aprende a diseñar y animar tus propias letras MEMOMA, un estudio especializado en animación digital, te enseñarán tres procesos diferentes para diseñar y animar tus propias creaciones de lettering logrando que mediante el concepto y la técnica se refuerce el mensaje a comunicar. ¿QUÉ INCLUYE ESTE CURSO? Comenzarás conociendo mejor el trabajo y las influencias de MEMOMA Estudio. A continuación conocerás las diferencias y similitudes entre lettering, caligrafía y tipografía además de algunos trucos para realizar un buen trabajo de lettering. Después, MEMOMA te mostrará cómo hacer los primeros bocetos mediante tres procesos diferentes. En el primero, aprenderás a aplicar algunos conceptos básicos como la estructura básica de las letras, la composición, la intención o el estilo gráfico. En el segundo, profundizarás en el uso de formas geométricas, los módulos y el color, mientras que el tercero estará enfocado a crear un lettering en base a distintas fuentes
Artículo editado por: TeamNsN - 21-11-2018, 05:59
Razón: Resubido!
Efectos de tipografía con Photoshop. Crea textos visualmente impactantes Tanto si llevas tiempo trabajando con Photoshop como si tienes unos conocimientos a nivel básico, en este curso descubrirás nuevos usos de herramientas comunes como pueden ser pinceles, máscaras, trazos o filtros y emplearás otras no tan usuales como las 3D. Este no es un curso de tipografía o de técnicas tipográficas al uso, ni es un curso de maquetación, aquí vamos a trabajar con textos pero generando efectos que solo se pueden conseguir de forma sencilla usando Photoshop, con lo cual los resultados van a ser muy efectistas y visuales. Una vez conocidas las técnicas, modificar los parámetros empleados para conseguir resultados diferentes o, por supuesto, generar vuestros propios efectos, será muy sencillo. Introducción a Photoshop para diseñadores: Efectos con tiposEn este capítulo vamos a asistir a la presentación del curso Photoshop para diseñadores: Efectos de tipografía, en la que veremos en
Artículo editado por: TeamNsN - 14-10-2018, 03:25
Razón: Resubido!
En este curso, nos basaremos en los 500 años de experiencia en el uso de la tipografía como vehículo de la comunicación escrita, y la adaptaremos a nuestros proyectos. Gracias a la tipografía, conseguirás que tus textos pasen de ser algo simplemente legible a un sistema hermoso que atrae la atención y mantiene al lector inmerso en tu contenido. A lo largo de este curso, conocerás a los autores que han marcado el camino y aprenderás a reconocer las técnicas aplicadas a una mejor lectura y una bella composición. Todo ello mediante ejemplos reales. El proceso tipográfico Qué es la tipografía 02:05 Vocabulario tipográfico 04:43 Altura de la x 02:36 Composición de textos 05:30 Ejemplos de aplicación de tipografía 02:09 Historia de la tipografía Cómo empezó la escritura 05:41 Gutenberg no inventó la imprenta 02:17 El ordenador cambió la escritura 02:23 La tipografía en la Edad
Para crear un logo excelente, no tienes que ser artista o diseñador. Los mejores logos consisten simplemente en una palabra o una forma. Sin embargo, también puede cumplirse la afirmación contraria: diseñar un logo puede ser muy complicado, porque es fácil darle demasiadas vueltas. John McWade plantea el diseño de logos desde una perspectiva distinta y dirige este curso tanto a diseñadores como a no diseñadores, a los que ofrece trucos y consejos para crear logos simples y vistosos que emitan el mensaje con el mínimo esfuerzo. Después de todo, los logos más emblemáticos, como los de Apple, Nike y Disney, son de lo más elemental. Aprende a aplicar a tu diseño los principios de estas marcas. El diseño de logos Qué es un logo 03:12 Cómo es un buen logo 03:15 Consejos y trucos sobre el diseño de logos Cómo no diseñar un logo 03:38 El logo de Apple 02:10 Crear un logo: hazlo simple 09:19 Prueba a repetir
Aprende a conceptualizar y diseñar un logotipo desde cero Quique Ollervides –diseñador, ilustrador y tipógrafo de marcas como Google, Microsoft, MTV Latinoamérica, Cartoon Network o Nike– te enseñará a diseñar logotipos desde la conceptualización y boceto hasta su trazado vectorial poniendo especial atención al desarrollo tipográfico y la diagramación. ¿Qué incluye este curso? Comenzarás conociendo el trabajo y las influencias de Quique Ollervides. A continuación aprenderás a buscar referencias, bocetar a mano y trazar de manera digital un logotipo, diseñar una tipografía desde cero o modificar alguna fuente existente para lograr el fin deseado. También descubrirás cómo acomodar los elementos para poder tener lecturas horizontales, verticales y cuadradas de tu logotipo que se adapten a los distintos formatos que existen hoy en día. Por último, sabrás cómo elegir las paletas tipográficas y de color y elaborarás el diseño del imagotipo y envolvente que pueden o no
En este curso intermedio de dibujo a lápiz y la ilustración digital, aprende a crear una ilustración radical combinando dibujo analógico con efectos de Photoshop Dani Blázquez te enseñará a crear una ilustración a alto impacto a partir de un dibujo previo a lápiz. Aprenderás a colorear y ajustar tu original con unas cuantas capas y efectos de Photoshop. Además, crearás una tipografía hecha a mano absolutamente rompedora con unos sencillos pasos. ¿Qué incluye este curso? Comenzarás viendo un repaso de los trabajos más destacados de Dani Blázquez y sus influencias. Aprenderás a generar un dibujo previo a mano y a utilizarlo como base para tu ilustración final. Para ello, conocerás los materiales que Dani utiliza habitualmente y prepararás una imagen referencial o "ideal” a partir de unas cuantas fotografías. Después convertirás ese dibujo previo en una ilustración visualmente impactante con unas cuantas capas de Photoshop y algunos efectos. También crearás una
Aprende a cómo elegir tipografías para tus proyectos. Descubre qué cuenta cada tipo de letra y cómo escogerlas para tus trabajos Enric Jardí es Diseñador Gráfico, experto en tipografías y en Diseño Editorial. En este curso aprenderás cómo, porqué y de qué manera elegir las tipografías más apropiadas para tus proyectos. Enric te explicará cómo trabajar con ellas, mostrándote los errores más comunes que se cometen al utilizarlas y cómo evitarlos. Aprenderás a utilizar las letras, no a diseñarlas. Enric te enseñará a mirarlas de una forma nueva, sin largas listas sobre sus partes y clasificaciones, sino entendiendo su origen y por qué son así, conociendo las razones para escogerlas, cómo combinarlas, cómo conseguirlas y gestionarlas. Te convertirás en un experto seleccionando tipografías de la A a la Z. ¿QUÉ INCLUYE ESTE CURSO? Comenzarás conociendo un poco más el trabajo y las influencias de Enric Jardí. A continuación aprenderás a analizar un texto
Técnicas y trucos digitales para dibujar una letra capitular Si dibujar letras a mano no se te da muy bien, no te preocupes, con la ayuda de Marta Cerdà aprenderás a trazar curvas perfectas sin mancharte un dedo. En este curso vas a diseñar una gran variedad estilos de letras mientras exploras los límites entre la ilustración y la tipografía de una forma sencilla y metodológica. ¿Cómo? A través de diferentes técnicas y trucos digitales que te servirán para dar rienda suelta a tu lado más creativo. Al final serás capaz de crear tu propia letra capitular o inicial, base de cualquier palabra y punto de partida para hacer letterings más complejos. ¿QUÉ INCLUYE ESTE CURSO? ¡Mucho carácter! Empezarás conociendo mejor el trabajo de Marta Cerdà, que centra su trabajo entre las fronteras del lettering, la tipografía y la ilustración, y también algunos libros que te podrán ser de ayuda. Sin pasar por el lápiz y el papel, aprenderás a preparar correctamente un